文/图 文弦
掌声、笑声、赞叹声，近2个小时的演出，数百位观众沉浸在川剧《芙蓉花仙》的精彩里。对于许多新都人来说，12月25日晚，是一个幸福的夜晚——1980年3月创作于新都的川剧经典剧目《芙蓉花仙》，在阔别舞台20年后，经复排又重回新都首演。
1988年，陈智林在香港演出川剧《芙蓉花仙》（周嘉仪摄）
新都西街小学100多位川剧小戏迷，看得很兴奋，自2017年起该校开设了“张燕工作室”，今天他们第一次在舞台上完整地看到了老师张燕的表演。数百位新都老戏迷看得很沉醉，忙着给新入的观众介绍，“这部剧歌舞很多，唱念作打，川剧精彩技艺荟萃，经典、好看！”
今年9月，复排的《芙蓉花仙》作为开幕大戏，亮相于第六届川剧节暨四川省第二届川剧汇演。25日晚又回到首创地，《芙蓉花仙》的演员们以极佳的状态和表演，完成了这场演出。“梅花奖”得主张燕也感到“十分幸福”。
《芙蓉花仙》“回家”，折射时代变迁
《芙蓉花仙》的复排和回归首演，不止在川剧界，甚至在戏曲界，都具有标志性意义。
《芙蓉花仙》扮演者张燕
据了解，《芙蓉花仙》是20世纪80年代，由当时的新都县川剧团根据传统川剧《花仙剑》改编而成。在形式和内容上，对于当时的传统川剧都进行了大胆创新，极具观赏性和艺术性。1980年3月8日，芙蓉花仙首次演出就迅速轰动全国，形成势不可挡的“川剧热”，曾在海内外10多个国家和地区演出，更创下了一部戏剧上演4700余场的纪录。
21世纪初期，随着新都芙蓉花川剧团解散，川剧《芙蓉花仙》也随之停演。11岁即进入剧团学艺、17岁在韩国的演出中首次扮演女主角芙蓉花仙的演员张燕，也离开了川剧表演的舞台。后来，在省川剧院院长陈智林的动员下，加入四川省川剧院，专心从事心爱的川剧艺术表演，并在2021年5月摘得中国戏剧最高奖——第30届中国戏剧梅花奖。
表演现场
今年8月，在四川省川剧院、新都区政府等各方推动下，《芙蓉花仙》启动复排，并在第六届川剧节上再度亮相。
当晚，《芙蓉花仙》第二代男主角陈秋林扮演者、省文联主席、省川剧院院长陈智林在致辞中说：“《芙蓉花仙》作为川剧经典剧目，有着非凡的意义与价值。它的复排，不仅仅是对一部剧目的重新演绎，更是对川剧传统的坚守与致敬，是对川剧文化传承的有力担当。”
三组演员共演《芙蓉花仙》，将走进群众中演出
演出结束后，张燕表示，从新都芙蓉花川剧团先后走出了4位“梅花奖”得主，其中两位都在今晚的舞台上，一位是陈智林，一位是她。作为新都人，至今仍住在新都，继续在家乡的舞台演出，很幸福。
表演现场
从艺30余年，张燕经历了川剧的兴盛、衰落与复兴，她感慨地说：“我十分有底气地对学习川剧表演的年轻人说，这个职业很光荣，很有前途，大胆加入吧！”
当天扮演《芙蓉花仙》男主角陈秋林的王子豪是位“90后”，他说和前辈、同辈一起回到《芙蓉花仙》诞生地演出，现场的热情氛围感染了他，他说：“这个剧会越来越成熟，我会把这个角色演绎好。”
四川省文联主席、四川省川剧院院长陈智林出席并致辞
陈智林在演出后分享了1988年他与剧团赴香港演出的往事。他说，当年在香港的演出产生了轰动，2023年他再次率队去香港，还有一位记者拿出了35年前拍摄的17张演出照片，并赠与他。“《芙蓉花仙》之所以经典，是因为当年在守正的同时，作了大胆的、合理的创新。今天的复排演出，是以当下的审美眼光而进行的再创作，它又将成为明天的传统……”
复排《芙蓉花仙》的导演刘毅介绍说，复排安排了三组芙蓉花仙、陈秋林的扮演者，对剧作的服装、舞美、灯光、唱腔等诸多方面进行了优化，精益求精，汇集了川剧变脸、吐火绝技，在武戏的编排上做了很多创新，力求让今天的《芙蓉花仙》能够继续辉煌。
据了解，未来该剧将持续走进市民广场、学校、社区、企业等群众汇聚的场所，把“殿堂上的表演，搬到老百姓相聚的地方”，让川剧艺术走进群众身边。
原标题：《相隔廿载 川剧《芙蓉花仙》“回家”》